La mejor banda de techo en la historia techno: Underworld Por: Pablo A. Curiel M.

 

Es un concepto musical, formado por: Karl Hyde y Rick Smith, han grabado varios álbumes desde 1988. Ambos se conocieron en 1981 en el Art Collage of Cardiff en Inglaterra. Su primera banda que formaron fue “Freur”, soporte de Eurythmics, justo antes de separarse, en 1990. Hyde colaboro con: Debbie Harry y Prince; Smith trabajo con Bob Geldof. Se reúnen de nuevo, bajo el nombre de: “Underworld”.

Si bien los primeros álbumes: “Underneath the Radar” & “Change the Weather”, conservaban los sonidos pop y guitarras funky, pronto esta banda revolucionaria el sonido dance UK, convirtiéndolo en y siendo sus máximos exponentes. Con el álbum  “Dubnobasswithmyheadman”, con un estilo más techno y dub, con tintes de pop y psicodélico, la banda fue aclamada por la crítica inglesa en general: como el álbum dance más importante e influyente. Sus innovaciones en esta mezcla sonora marcarían un nuevo rumbo y afirmaron al trío como uno de los renovadores de la música electrónica.

“Born Slippy”, que se inmortalizaría en el film: “Transpointing” de Daniel Boyle, este original motion picture soundtrack: fue el mejor durante dos años consecutivos en ventas: tan esto en junio de 1995. “Second Toughtest in the Infants”, segundo álbum de la banda, introduce de manera contundente el sonido break beats e ingredientes del drum n´ bass: el álbum fue todo un éxito, y el fenómeno Underworld, se expandió, por todo el mundo. La banda comenzó a presentarse en los festivales más importantes de UK: Reading & Leeds, Tribal Gathering. Shows en vivo de grandes dimensiones escénicas, transformando los conciertos de música electrónica, en algo realmente novedoso, para el público asistente. El grupo hacia remixes para: Bjork, Simple Red, Orbital, Depeche Mode, Letfifield, David Bowie, Pet Shop Boys, Brian Eno y U2.

De manera simultánea, Hyde y Smith se involucraron, con el colectivo de diseño y arte Tomato. A partir de 1998, participaron en sus creaciones, Tomato utilizo su música y videos para sus campañas de marcas con Nike y Adidas, aumentando ambas agrupaciones artísticas y creativas. Para el año de 1999, editaron el álbum” Beacoup Fish”, el nombre del mismo, viene de una muestra de un pescador de Lousiana. Su concepto: enriquece el virtuosismo de los álbumes anteriores y la fusión perfecta de los estilos característicos en el grupo. Después del lanzamiento de este, sonaron en la radio “Push upstairs”, “Jumbo”, “King of snake” & “Bruce Lee” sencillos; tales canciones ocuparon las listas en billboard fueron tocadas en radio, utilizadas para el cine y además son referente de todas las estaciones techno-en radio en línea y fija. El grupo emprendió una gira, que fueron muy bien recibidos por el público, en 1999, grabando un CD en vivo y DVD con fechas de sus conciertos. Everything, Everything el concepto atrapo toda la energía del grupo en vivo, de manera fiel. Aparecieron imágenes en vivo, en el DVD, con su videografía y productos artísticos de Tomato; también aparecieron canciones que no aparecen en ninguno de los otros álbumes. En abril de ese año Emerson anunció su decisión de separarse del grupo, para concentrarse en sus propios proyectos. 

A mediados del 2002 lanzaron el álbum “A Hundred Days Off”, aclamado por la prensa y la crítica especializada. En ese mismo año editaron una antología selecta de Underworld 1992-2002, Hyde y Smith entraron en una profunda fase de cambio y durante cuatro años incursiono en diferentes ámbitos; sobre todo en internet. lanzaron su proyecto digital “Riverrrun Series”, en noviembre de 2005, una plataforma online donde sus seguidores pueden bajar sus tracks, videos y álbumes completos. Además, de esto iniciaron un show de radio en vivo on line: Dirty Radio sugestionado por el tiempo compartido con John Peel en la BBC en 2004, a la par hicieron varios proyectos para varios programas de TV; en la web.

Participaron directamente con Gabriel Yared en los siguientes films: “The English Patient”, “The Talent Mr. Ripley”, en el original motion picture soundtrack en las cintas del director ya fallecido Anthony Minghella, así como también trabajaron con el director Bob Doyle en el original motion picture soundtrack del film “Sunshine”. Y, en noviembre de ese año dieron un concierto memorable en Buenos Aires, Argentina; en el Creamfields Buenos Aires. Lanzaron al mercado Oblivion With Bells, su quinto álbum, en el 2007, ese año fue productivo para ellos pues recibieron premios por la venta de sus álbumes anteriores, y por el nuevo. Han hecho un gran número de conciertos, así como han participado en los conciertos organizados por Amnistía Internacional, Greenpeace, Womad & para la Organización de las Naciones Unidas. Así como también se dice y afirmo que los tonos para cierta marca en línea realizada por Brian Eno también ellos dos colaboraron.

Actualmente, ya tiene su programa por televisión on line, donde se pueden a Hyde y Smith hablando de sus propios proyectos con Underworld. Este concepto musical vino a transformar la idea de que teníamos de la música electrónica, combinando diferentes géneros y estilos musicales: funk, jazz, rock, soul, r & b, ballad romantic. Así mismo haciendo de sus conciertos algo más rico visualmente para quien asiste a ellos. No es música para bailar en las discotecas o en after hour. La podemos escuchar en cualquier momento del día y apreciarla en toda su sonoridad. Puedo afirmar que hay un antes y un después en el techno con estos 2 grandes músicos ingleses. Han pasado 37 años del su primer álbum “Underneath the radar” y han tocado sus sueños plenos y han escuchado su música ya clasificada como de catalogo: Podemos afirmar que un grupo de personas los escucho y los coloco en esas listas? Fue tocar vivo y creer que lo que hacían es para los mejores y que ellos los van a poner. Y tienen  para mucho tiempo más: fui uno creo, que escucho a está banda el 17 de marzo del 2012, me escribí este artículo y ahora quiero que nos conozcan y ha ellos que los coloquen ya; podamos ser parte de está nuestra historia musical contemporánea moderna; ¿no?

Han un apartado, continuan trabajando al servicio de su arte, en sus diferentes modelos conceptuales en: fashion, pop, pop art, instalaciones musicales, expos & vivos.

Gracias...

17 de marzo del 2012

             al

7 de mayo del 2025